Devenez autonome dans votre pratique de la guimbarde
Apprenez à choisir votre instrument, à produire un son sans vous faire mal et à construire vos premières explorations rythmiques et musicales.
Une formation vidéo progressive, accessible aux grands débutants, même si vous n’avez jamais joué de guimbarde, pratiqué d’instrument ou appris le solfège.
Plus de 100 vidéos courtes (< 3min)
Accès immédiat — 39 €
Apprenez la guimbarde sans pression et sans vous perdre
La guimbarde paraît simple.
Une petite languette vibre devant la bouche. Pourtant, une grande partie de ce qui produit et transforme le son reste invisible.
Que fait votre langue ?
Comment savoir si vous tenez correctement l’instrument ?
Comment distinguer une difficulté liée à votre geste d’un problème venant de la guimbarde elle-même ?
Lorsque l’on commence seul, il est facile de se retrouver face à des informations dispersées, des démonstrations rapides ou des techniques impressionnantes que l’on ne sait pas encore reproduire.
Cette formation vous accompagne dans un ordre précis.
Vous commencez par comprendre l’instrument et le choisir.
Vous apprenez ensuite à le tenir, à le placer et à produire un premier son clair.
Puis vous explorez progressivement les textures, le souffle, les variations de hauteur, les premières rythmiques et deux morceaux-guides.
L’objectif n’est pas seulement que vous sachiez répéter quelques gestes.
L’objectif est que vous puissiez comprendre ce que vous faites, écouter ce que vous produisez et continuer à explorer par vous-même.
À la fin de cette formation, vous pourrez…
(les 6 bénéfices)
1 - Choisir une guimbarde avec davantage de discernement
Vous apprendrez à reconnaître les principales familles de guimbardes et à comprendre leurs différences.
Vous saurez notamment :
distinguer les guimbardes qui se jouent contre les lèvres et celles qui se jouent contre les dents ;
identifier un son plutôt grave, médium ou aigu ;
comprendre la différence entre un timbre brillant et un timbre plus feutré ;
repérer les instruments trop bas de gamme qui risquent de vous décourager ;
poser les bonnes questions avant un achat ;
chercher une guimbarde auprès d’un fabricant, d’un revendeur spécialisé ou sur le marché de l’occasion ;
entretenir correctement votre instrument.
Vous n’aurez pas besoin de trouver immédiatement la guimbarde parfaite.
Vous aurez surtout les repères nécessaires pour faire un premier choix cohérent avec vos envies, votre budget et votre sensibilité.
2 - Produire un son clair et jouer en toute sécurité
Vous apprendrez à tenir, placer et percuter votre instrument sans morsure, sans crispation et sans recherche excessive de puissance.
La formation distingue clairement deux parcours :
les guimbardes qui se jouent contre les lèvres ;
les guimbardes métalliques qui se jouent contre les dents.
Vous apprendrez à reconnaître les erreurs fréquentes, à ajuster votre placement et à produire progressivement un son plus clair, plus confortable et plus régulier.
Vos premiers sons pourront être petits, fragiles ou irréguliers.
C’est normal.
Le but n’est pas de réussir immédiatement un son spectaculaire.
Le but est de comprendre ce qui se passe et d’acquérir un geste que vous pourrez répéter sans vous faire mal.
3 - Comprendre comment votre corps transforme le son
Avec la guimbarde, beaucoup de choses se passent à l’intérieur de la bouche et ne peuvent pas être observées directement.
Vous apprendrez à écouter ce qui se passe à l’extérieur, avec vos oreilles, mais aussi à l’intérieur, à travers vos sensations.
Vous explorerez notamment :
les formes de bouche ;
les voyelles silencieuses ;
les mouvements de la langue ;
l’ouverture de la mâchoire ;
la respiration par le nez ;
l’inspiration et l’expiration par la bouche ;
les transformations lentes et rapides du son ;
les premières variations de hauteur (mélodie).
Cette écoute intérieure vous permettra de ne plus seulement imiter une démonstration.
Vous commencerez à comprendre comment votre propre corps agit comme un résonateur.
4 - Construire vos premières rythmiques
Vous découvrirez comment la percussion de la languette, le souffle, les consonnes et les silences peuvent devenir des éléments rythmiques.
Vous apprendrez à :
sentir une pulsation régulière ;
différencier une sensation binaire d’une sensation ternaire ;
construire des motifs simples ;
coordonner la languette avec l’inspiration et l’expiration ;
utiliser des consonnes rythmiques ;
sentir différentes intentions, notamment autour de la valse et de la bourrée ;
enregistrer et conserver les motifs que vous découvrez.
Vous n’avez pas besoin de lire une partition.
Les exercices sont fondés sur l’exemple, la répétition, l’écoute et le ressenti corporel.
5 - Mettre vos apprentissages en musique
Vous utiliserez ensuite les outils étudiés dans deux morceaux-guides :
Bourrée Shamane, morceau atmosphérique mais ancré dans le rythme avec une sensation ternaire rappelant le battement du coeur;
Meteor, avec une construction binaire résolument plus moderne.
Ces morceaux ne sont pas proposés comme des partitions à reproduire parfaitement.
Ils servent de terrains d’exploration.
Vous pourrez y associer la pulsation, les voyelles, le souffle, les consonnes, les textures, les variations de hauteur et les silences.
L’objectif est de comprendre comment plusieurs éléments simples peuvent se réunir pour commencer à former une musique.
6 - Être autonome après la formation ...
La dernière partie du parcours vous aidera à transformer les exercices en pratique personnelle.
Vous apprendrez à :
reprendre régulièrement le contrat des deux minutes ;
vous donner une intention simple avant de jouer ;
créer votre boîte à trésor sonore ;
noter et enregistrer vos découvertes ;
chercher de nouvelles inspirations sans vous comparer ;
inventer vos propres missions d’exploration ;
reprendre une difficulté précise ;
développer progressivement votre propre langage sonore.
À la fin de la formation, vous n’aurez pas appris tout ce qu’il est possible de faire avec une guimbarde.
Vous aurez acquis quelque chose de plus important : des bases solides et une méthode pour continuer à chercher par vous-même.
Une pédagogie conçue pour vous faire pratiquer
Vidéo de présentation ...
La formation comporte plus de cent vidéos.
Ce nombre peut sembler important, mais il ne signifie pas que vous devrez regarder de longues heures de cours avant de commencer à jouer.
L’immense majorité des vidéos dure moins de trois minutes.
Une vidéo, une notion
Chaque vidéo se concentre sur un seul élément :
un geste ;
un placement ;
une sensation ;
une erreur fréquente ;
une démonstration ;
une consigne ;
une question à vous poser ;
un exercice à pratiquer.
Vous n’avez pas besoin de chercher une information précise au milieu d’un long cours.
Vous avancez progressivement, une notion après l’autre.
Qui vous accompagne ?
Amaury Le Barde est musicien et pédagogue, spécialisé dans la guimbarde.
Il anime depuis plusieurs années concerts et ateliers en France et à l’international, auprès de publics très variés.
Ingénieur de formation et ancien sportif de compétition, il s’intéresse particulièrement aux dimensions physiques du son et aux mécanismes physiologiques du corps impliqués dans le souffle, la posture et le rythme.
Il a fondé il y a cinq ans Village Guimbarde, une école dont l’objectif est d’aider le plus grand nombre à découvrir, comprendre et pratiquer la guimbarde de manière autonome et durable.
Déroulé du stage
Commencez sans pression et découvrez comment utiliser la formation efficacement.
Vous aborderez :
votre expérience musicale, même sans avoir appris d’instrument ;
le contrat des deux minutes ;
la régularité plutôt que la performance ;
la sécurité et l’écoute du corps ;
la meilleure manière d’avancer dans le parcours.
Comprenez les principales familles d’instruments et effectuez un premier choix adapté à vos besoins.
Vous découvrirez :
les grandes familles de guimbardes ;
les guimbardes contre les lèvres et contre les dents ;
les critères utiles pour choisir ;
les erreurs d’achat les plus fréquentes ;
les fabricants et revendeurs spécialisés ;
les achats d’occasion ;
l’entretien de votre instrument.
Un guide complémentaire vous aidera à vous repérer parmi les tonalités, les fabricants et les revendeurs.
Apprenez à tenir, placer et percuter votre guimbarde pour produire une vibration propre et confortable.
Vous travaillerez :
la tenue de l’instrument ;
le placement contre les lèvres ou contre les dents ;
la percussion de la languette ;
la résonance ;
le premier son clair ;
les erreurs fréquentes et leurs corrections.
Découvrez comment votre bouche et votre respiration transforment le son de la guimbarde.
Vous explorerez :
les voyelles silencieuses ;
les sons continus et les sons en mouvement ;
les transformations lentes et rapides ;
le souffle ;
les textures sonores ;
les premières variations de hauteur ;
l’exploration libre.
Un bonus vous aidera à considérer les sons inattendus comme des informations et des pistes d’exploration, plutôt que comme de simples échecs.
Utilisez la languette, le souffle et les consonnes pour créer vos premiers motifs.
Vous travaillerez :
les contraintes comme portes vers la liberté ;
la percussion régulière ;
les rythmes binaires et ternaires ;
le souffle rythmique ;
les sensations de valse et de bourrée ;
les consonnes rythmiques ;
l’observation et l’enregistrement de vos trouvailles.
Réunissez les apprentissages précédents dans deux morceaux-guides :
Bourrée Shamane ;
Meteor.
Vous utiliserez la pulsation, les textures, le souffle, les consonnes, les variations et les silences pour construire votre propre interprétation.
Un bonus facultatif ouvrira également une première porte vers les rythmes à cinq temps.
Organisez une pratique simple, régulière et personnelle après la formation.
Vous découvrirez :
le contrat des deux minutes dans la durée ;
la boîte à trésor sonore ;
l’enregistrement de vos découvertes ;
la recherche d’inspiration sans comparaison ;
les missions d’exploration ;
les différentes manières de poursuivre votre apprentissage.
Des contenus bonus vous permettront également de découvrir quelques directions plus avancées, notamment la formation intermédiaire et l’approche mélodique.
Extraites des autres formations Guimbarde
L'épyglotte (utilisé dans le jeu rythmique Indien)
Extraits de la formation mélodique avancée
Un atelier collectif facultatif
Au moment du paiement, vous pourrez ajouter pour 9 € une participation à un atelier collectif de guimbarde en ligne.
Cette option est entièrement facultative.
Vous pourrez choisir la date de votre atelier plus tard, lorsque vous vous sentirez prêt ou lorsque vous aurez une question, une difficulté ou une expérience à partager.
Il y a des ateliers une à deux fois par mois, les soirs en semaine et le Weekend.
Pendant cet atelier, vous pourrez :
poser vos questions ;
présenter une difficulté ;
jouer si vous le souhaitez ;
recevoir un retour ;
écouter les questions des autres participants ;
apprendre à partir des expériences du groupe.
Vous ne serez jamais obligé de jouer seul devant les autres. Tout est sur la base du volontariat.
Si vous avez une question je m'engage à y consacrer 10 minutes, cela afin de respecter le temps de parole de chacun.
Vous pourrez aussi simplement écouter et intervenir seulement lorsque vous en aurez envie.
Il s’agit d’une participation unique, sans abonnement.
Formation seule : 39 €
Atelier collectif : 9 € (au lieu de 15€ sans formation)
Témoignage d'élève ...
Après la formation, Sacha a souhaité continuer l'apprentissage, à raison d'un atelier collectif en ligne par mois.
Il nous partage ici son cheminement. Merci à lui d'avoir pris la parole, ça n'est jamais un exercice évident !
Questions fréquentes
Non.
Cette formation est accessible aux débutants complets.
Les propositions sont progressives et chacun avance à son rythme, sans prérequis.
Il y a un module consacré au grands débutants.
Un module sur la présentation et le choix des guimbardes.
Tout le reste concerne les apprentissages. Allez voir le programme détaillé de la formation pour juger si la formation peut vous être utile.
Non, lorsqu’elle est utilisée correctement.
Les techniques sont expliquées pas à pas, avec des positions sûres, adaptées aux dents ou aux lèvres.
Aucune pratique risquée n’est proposée.
Oui.
Aucune connaissance musicale n’est nécessaire.
La guimbarde est abordée ici par le souffle, le rythme et l’écoute, pas par le solfège
Les exercices sont doux et adaptables.
Chacun est invité à écouter ses sensations et à s’arrêter si nécessaire.
Non.
Un module entier est consacré aux différentes guimbardes, comment les choisir, et s'en procurer
Soyons très clairs:
Vous avez accès immédiat et en intégralité (en ligne et en téléchargement) à la formation.
Conformément au code de la consommation français, pas de remboursement prévu pour cause de rétractation ou de garantie.
Je considère que les enfant motivés peuvent faire de la guimbarde contre les lèvres à partir de 7 ans, et contre les dents à partir de 10 ans. Ce n'est pas une science exacte ^^
Il n'y a pas de packs pour vous laisser libre du choix.
Mais tout un module est consacré au choix de sa guimbarde. Vous pourrez en acheter auprès de nous, ou ailleurs.
Stage organisé par "Village Guimbarde"
Siret - 923 573 877 00019
hello (at) village-guimbarde.club
Ce site n’est pas affilié à Facebook™ ou Meta Platforms Inc.